Роспись по дереву - моя русская сказка

Сегодня я хочу рассказать о том, как я оказалась вовлеченной в мир росписи по дереву и что для меня это означает. Все прекрасно знают, что работа с таким материалом, как дерево издревле была близка и любима русским народом. Из дерева у нас могут сделать практически все, даже писать начали на бересте. Наверно не случайно, что и рисовать наш народ тоже стал именно на деревянных изделиях, украшая свой быт и развивая в себе чувство прекрасного и неповторимый художественный талант. Именно этот талант простого русского крестьянина и покорил меня однажды, вдохновив на декоративно-прикладное творчество.

Каждый из нас конечно по жизни встречается с расписными изделиями, все знают хохлому, некоторые знают городецкую роспись и вроде уже мы к ним привыкли, порой и внимания не обращаем, а на самом деле мы настолько поверхностно с ними знакомы, что  даже не догадываемся сколько удивительного и прекрасного таит в себе русское народное искусство.

Все началось с того, что мне попалась под руку книга Наины Величко: «Роспись. Техники. Приемы. Изделия». От этой книги невозможно было оторваться, настолько захватывающе описывались различные виды росписей, о которых я и знать не знала, и так интересно было освоить технические приемы и самой взяться за работу, что прочитав ее, я сразу побежала покупать разделочную доску под роспись. Потом конечно захотелось углубить свои знания, и я стала искать и другие книги, и в основном все они были изданы еще в прошлом веке, сейчас трудно найти современную литературу по этой теме. Но все же, над этим работают, появляются новые методические пособия, интерес к народному искусству постепенно возрождается. Чем больше я узнавала, тем больше хотелось расписывать, пробовать, стараться. Овладевая техниками традиционных росписей, я постепенно стала сочинять и свои - авторские, ведь традиция невероятно обогащает и дает необходимую опору.

 Разделочная доска с моей авторской росписью

Разумеется, хохломой и городецкой росписью это искусство далеко не исчерпывается. Росписей по дереву в России великое множество, не знаю, брался ли кто-нибудь подсчитывать, но например, только в Архангельской области их 7 разных видов. Каждый стиль уникален, в каждом заложена своя философия, свой колорит. А самое невероятное, что всю эту красоту создали не великие художники, а совершенно обычные крестьянские жители. То, над чем современные дизайнеры ночи просиживают, легко удавалось деревенским мужичкам. Интересный факт, что роспись по дереву долгое время оставалась чисто мужским занятием.

 

На этом фото знаменитый мастер пермогорской росписи Дмитрий Андреевич Хрипунов, еще заставший времена, когда спрос на его изделия в деревнях был велик.

 

А это пермогорская роспись в моем исполнении

 Возможно, профессионалам и не далось бы то, что далось народу, именно в виду отсутствия у последнего академического художественного образования. Народ творит без оглядки, свободно, где-то наивно, но какие диковинные узоры выходят из-под его нехитрой кисти! Не в обиду будет сказано другим, но такого творческого порыва, умения и художественного многообразия народного искусства, по-моему, можно встретить только в России.

Мастерство передавалось от отца к сыну и так далее, поэтому существовали целые династии мастеров своего дела. В деревнях имелись свои кузнецы, сапожники, плотники и конечно художники, но при этом и крестьянское хозяйство все вели, как полагается. Успевали все. И главное успевали творить красоту!

Если говорить о месте росписи по дереву в современном мире, то это искусство все так же актуально и способно радовать и обогащать душу. Сейчас творческому человеку предлагают множество вариантов проявить себя. Заманчиво звучит - правополушарное рисование, создаем мандалы, керамика для всех, картины на воде. Роспись по дереву в такой пестроте вроде даже теряется и это очень несправедливо. Ведь искусство это, во-первых, очень доступное в технологическом плане. В отличие от той же керамики, с деревянным изделием можно спокойно работать дома на всех этапах. Во-вторых, оно наше традиционное, а изучая традицию, всегда приобретается обширная творческая база, оттолкнувшись от которой всегда легко создать что-то новое. И, в-третьих, в итоге получается не только красивая, но и нужная в хозяйстве вещь.

 

Поднос "Смородинка" с моей авторской росписью

 

и футлярчик для рукоделия "старичок-Боровичок"

Для меня лично роспись по дереву стала неотъемлемой частью творчества. Мне всегда хорошо давались тонкие линии, мелкие прорисовки, и я наконец-то нашла возможность по полной себя в этом проявить. Мне нравится сочинять узоры, делать работу, как можно тоньше и изящнее, я каждый раз стараюсь хоть немного поднять планку в этом искусстве. Я люблю такую работу: филигранную, точную. Люблю графику, поэтому и предпочтение отдаю больше графическим росписям, а не свободно-кистевым. Хотя многие из них сочетают в себе элементы и того и другого. А сколько в наших росписях волшебного: и львы, и сирины, и грифоны с берегинями. Наши росписи можно читать, как книги. Меня сразу увлекло в этот мир русских сказок. Конечно, в живописи можно проявить себя полнее, но иногда хочется создать что-то объемное, что можно подержать в руках, поиграть, использовать в быту и при этом украсить свой дом. Декоративно-прикладное искусство, как раз для этого и предназначено, и в нем я нашла для себя новые возможности. Я пишу картину, а потом снова хочется что-то расписать, отвлечься, это для меня еще и своеобразный отдых, и источник новых идей. Сюжеты своих картин я нередко отражаю и в росписях.

 

Шкатулка-ларец "Сокровища льва" и картина "Верный друг"

 Я буду постепенно рассказывать о русских народных росписях и о многом, что с ними связано. Следите за моими публикациями, русское декоративно-прикладное искусство – целая вселенная красоты!